Kategori: Kunstnere

Ida Jacklin er en visuell og tverrfaglig kunstner, med utdanning fra Einar Granum Kunstfagskole (2022-2024). Høsten 2024 ble hun tildelt TekstLab Prøverom med visning og verk under TekstLab Festivalen: Glokale Stemmer på Sentralen og senere på Scratch-scenen og galleri på Gamle Munch.

I 2025 ble Ida tatt inn som kunstner i TekstLab Inkubator prøverom. 

Hennes kunstneriske praksis beveger seg i skjæringspunktet mellom tekst, bevegelse og skjøre materialer, og tar form som installasjon, performance og video.

Jacklin undersøker fremmedgjøring og nærvær – når og hvordan vi trer i kontakt med våre omgivelser, materialer og hverandre.
Arbeidene hennes er ofte interaktive og sanselige, der betrakteren inviteres til fysisk deltagelse for å sanse og lese med hele kroppen.

Hun har stilt ut og gjort performance ved arenaer som Nasjonalmuseet, Buskerud Kunstsenter og Kulturkirken Jakob.
I 2024 mottok hun Einar Granum Kunstfagskoles studentpris.

Høsten 2025 startet Jacklin på Kunsthøgskolen i Malmö, og var en del av arbeidsprosessen til TekstLab-produksjonen: «Collective Rites» av Shanti Brahmachari, og presenterte to av sine egne verk på TekstLabs Festival og utstillingen: “Common ground” på Gamle Munch. 

Kunstneriske mentorer og veiledere: 
Lars Kjemphol, Shanti Brahmachari og Hanna Filomen Mjåvatn

“Det var väldigt givande och inspirerande. Känner mig som en ny dansare.”

– NATHALIE WIBERG

Nathalie Wiberg er dansekunstner og fotograf, og har studert i Stockholm, København og Stavanger. Hun fullførte bachelor i dans ved UiS i 2022.

Nathalie møtte TekstLab på reise i India  der hun traff den indiske dansekunstneren Purnendra Kumar Meshram som fortalte om sin opplevelse med å delta i Glokale Stemmer festivalens Live Art program i 2023. De startet et samarbeid, og Nathalie søkte og fikk tildelt TekstLab Prøverom til eget prosjekt i samarbeid med Norsk Skuespillersenter.

Fra 2025 er hun tatt opp i Inkubator programmet hvor hun utvikler prosjektet “Mine drømmers ruiner fører til en stjerneport».

Wiberg har i løpet av kort tid mottatt støtte fra flere aktører til utvikling av sitt kunstnerskap og sine kunstneriske prosjekter. Stavanger kommune og Kulturrådet har innvilget stipend og prosjektstøtte, og arenaer som Tou Scene og RAS – regional arena for samtidsdans i Stavanger, har støttet dansekunstneren med flere residensopphold.

Wiberg og Meshram videreførte sitt kunstneriske samarbeid høsten 2025 med kunstnerisk utveksling og residens hos TekstLab på Gamle Munch. 

Wiberg er en aktiv utøvende dansekunstner med oppdrag fra svenske koreografer som Ellen Söderhult og Eli Eli.

Hun har mottatt Inkubator-stipendet for å reise til Vietnam i forbindelse med utviklingen av sitt kunstneriske prosjekt:
“Mine drømmers ruiner fører til en stjerneport».

Kunstneriske veiledere og mentorer:
Lars Kjemphol, Cecilie Lindeman Steen,
Shanti Brahmahcari og Hanna Filomen Mjåvatn

Anitra er musiker, komponist og låtskriver, og skriver om sine egne erfaringer og historie – om sorg, trøst og kjærlighet. I 2023 ble hun tatt opp som kunstner i Inkubator programmet. Anitra har vært en del av TekstLab siden 2017, og startet først i TekstLab Unge Stemmer – et åpent laboratorium og møteplass hvor ungdom kan eksperimentere og prøve ut sine idéer i samspill med hverandre og kunstnere.

Gjennom sitt engasjement i TekstLab har Anitra delt egne tekster, poesi og musikk på scener og arenaer som Gamle Munch, Sentralen, Nordic Black Theatre, Tøyenfest og Grønlandsfest. I tillegg til å skape egen musikk, skaper og utøver hun musikk i samspill med andre – blant annet i bandet Hayeminol, Golden Core og som medskapende utøver i produksjonen “Collective Rites” av Shanti Brahmachari. I Inkubator har Antra hatt fokus på å skape og spille inn musikk, og arbeider med utgivelsen av sin første EP: “Pitter Patter”. 

Kunstneriske mentorer og veiledere:
Oddrun Lilja Jonsdottir, Lars Kjemphol og Hanna Filomen Mjåvatn
(Tidligere veiledet av Christian Beharie i Prøverom- og Scratch- program).

Julie Vigeland Moen er skribent, scenekunstner og låtskriver, og arbeider med ord, bevegelse, sang, dans og tegning som uttrykksformer.

Julie har vært en del av TekstLab siden 2017, og startet først i TekstLab Unge Stemmer. Hun ble en del av Inkubator programmet i 2023 hvor hun har arbeidet med å utvikle prosjektene “Kan vi drømme” og “Veien til drømmen” – prosjekter om hvordan drømmer påvirker livet vårt, valgene vi tar og mulighetene vi har.

Julie har deltatt og vist eget arbeid i prosess ved en rekke av TekstLabs festivaler og arrangementer som Ung i kunst, Festival: Glokale stemmer og Scratch-kvelder ved arenaer og scener som Sentralen, Gamle Munch, Nordic Black Theatre, det digitale og offentlige rom.

Julie medvirker i TekstLab-produksjonen av Shanti Brahmachari: «Collective Rites» med visninger på arenaer som på Gamle Munch, Sentralen, offentlig rom Tøyen/ Grønland og Elvelangs.

I 2025 ga hun ut sin første låt: “Veien.”

Kunstneriske mentorer og veiledere:
Hanne Andersen, Odrunn Lilja Jonsdottir, Cecilie Lindeman Steen,
Shanti Brahmachari og Hanna Filomen Mjåvatn

Hanne Os Wold er en dansekunstner med base i Oslo. Hennes kunstnerskap strekker seg fra battlegulvet, opp på scenen, gjennom kamera, inn på klubben og ut i det offentlige rom.

Som kunstner er hun interessert i å løfte subjektive erfaringer til noe kollektivt og i å jobbe samstemt med emosjonell tilstand, tanker og handling. I hennes soloarbeid; Utopia (2019), Grunnmur: del I, II og III (2021) og Throwing Shapes (2023), muliggjør hun dette ved å skape situasjoner som tillater henne å gjøre intuitive og interaktive komposisjoner i og av øyeblikket.

I sin praksis bruker hun sin street- og klubbdansbakgrunn innenfor samtidsdansrammer og kontinuerlig utvikler og utforsker hun sitt eget unike uttrykk.

Bak seg har hun mange år med undervisningserfaring og hun jobber i dag også som kunstnerisk veileder.

Christina har bakgrunn fra klassisk fiolin, blant annet fra Barrat Due. I Inkubator programmet jobber hun med å utforske hvordan hun kan blande sin klassiske musikalske bakgrunn med et mer moderne musikkuttrykk, eksperimentere med ulike uttrykksformer og forskjellige måter å kombinere, omforme, vri og strekke på materialet. Hun jobber med temaer som identitet og det å finne seg selv, hvordan det er å navigere i verden som ung voksen og hvilke unike utfordringer hennes generasjon står ovenfor.

«TekstLab Inkubator har vært en viktig reise innover for meg.
Å ta mine egne følelser på alvor og det å uttrykke meg gjennom tekst,
har hatt stor betydning som grobunn for min kunstneriske utvikling.»

– CHRISTINA OLAUSSEN

Christina ble først kjent med TekstLab gjennom Unge Stemmer og Scratch.
Hun har i løpet av sin tid i Inkubator gjennomført en bachelor i musikkvitenskap ved UiO, med fordypning i musikkproduksjon, låtskriving og medievitenskap, og tar nå en master i musikkproduksjon.

Christina har hele tiden engasjert seg i arbeidet med barn og ungdom og gjennomført flere workshops i TekstLabs barn- og ungdomsprogram på arenaer som Biblo Tøyen, Biblo Holmlia, Gamle Munch, Forandringshuset Grønland og i TekstLabs interaktive skoleproduksjon: “InterAkt” for Jordal, Vahl og Tøyen skole. Christina arbeider også for JM Norway – verdens største internasjonale nettverk for musikk og ungdom.

Olaussen har deltatt og vist eget arbeid i prosess ved en rekke av TekstLabs festivaler og arrangementer som Festival: Glokale Stemmer og Scratch-kvelder ved arenaer og scener som Sentralen, Oslo Kulturnatt, Tøyenfest, Grønlandsfest og Gamle Munch. Hun medvirker som medskapende utøver i produksjonen “Collective Rites” av Shanti Brahmachari, med visninger på Gamle Munch, Sentralen, offentlig rom Tøyen/ Grønland og Elvelangs. 

Kunstneriske mentorer og veiledere:
Tracee Lewis Meyn, Oddrun Lilja Jonsdottir, Hanna Filomen Mjåvatn,
Shanti Brahmachari og Lars Kjemphol

Foto: Zahra Ghasemi

Anna er et indiepop-talent med en rå, poetisk stemme og var bare 16 år da hun først startet i TekstLab Unge Stemmer. Det siste året har hun utforsket materiale til sitt debutalbum blant annet gjennom konserter på Sentralen og ved Gamle Munch.

– TekstLab har vært sterkt tilstedeværende i livet mitt gjennom mange år og det har vært en lang og viktig reise, sier Pančenko, som i sommer avsluttet sin bachelor i låtskriving ved BIMM University i Berlin og i november slapp sin første EP – Like a Lady.”

Anna er musiker, komponist og låtskriver, og skriver musikk innenfor popsjangeren blandet med folke- og indie toner. Hun er opptatt av temaer som forvitring, kjærlighet, død og indre prosesser.

I 2023 ble hun tatt opp som kunstner i Inkubator programmet. Anna ble først presentert for TekstLab via “InterAkt” turné i Den Kulturelle Skolesekken for ungdomsskoler i Asker kommune. Hun ble raskt en del av TekstLab Unge Stemmer (2019) – et åpent laboratorium og møteplass hvor ungdom eksperimenterer og prøve ut sine idéer i samspill med hverandre og kunstnere. I 2020 ble hun tildelt Prøverom Ung med Christian Beharie som kunstnerisk veileder.

Anna har hele tiden deltatt og vist egen musikk i prosess på TekstLabs arenaer og arrangementer som Scratch, Oslo Kulturnatt og “Glokale Stemmer” Festival på arenaer som Sentralen og Gamle Munch. Hun har også vært engasjert som medskapende utøver i den kollektive produksjonen “Collective Rites” og felles kunstrom på Gamle Munch.

Anna har også vært aktiv som kunstnerisk veileder for TekstLabs barn- og ungdomsprogram, som produksjonsassistent for TekstLabs Festival og koordinator for Rampelysfestivalen.

Anna Pančenko har parallelt med sin deltakelse i TekstLab Inkubator gjennomført en bachelor i låtskriving i Berlin. Hun har hatt fokus på å skape og spille inn musikk, og har mottatt Inkubator-stipendet for sitt arbeid med dette.

I 2025 slapp hun sitt første album: “Like a lady”, og har vært aktiv med konserter og turnévirksomhet i Norge, Tyskland og Tsjekkia med egen musikk og som utøver med det internasjonale teaterkompaniet NiE – New International Encounter.

Anna er nå master-student ved BIMM University i Berlin.

Kunstneriske mentorer og veiledere:
Oddrun Lilja Jonsdottir, Shanti Brahmachari, Caroline Skjørshammer og Hanna Filomen Mjåvatn
(Tidligere veiledet av Christian Beharie*) i Prøverom- og Scratch- program).

Foto: Tale Hendnes

Elias arbeider med ulike perspektiver, tekst, bevegelse, lyd og video. I Inkubator utforsker han egen identitet, personlige opplevelser og refleksjoner om utenforskap, annerledeshet, frihet og selvsensur og har utviklet prosjektene “Crushing Membrane” og “Membraner”.

Crushing Membrane
Membranen var ytterst på huden
Så passerte den laget med hud
Og formerer
Transformerer seg 
Til en kompakt klump
I magen
Som gnager på organer
Inni
Før den går opp i oppløsning 
Så blir hele rommet membran 
Prosjektet er under utvikling. 

Elias ble fra 2023 tatt opp som deltaker i Inkubator programmet og har vært en del av TekstLab siden 2020, først i TekstLab Unge Stemmer – et åpent laboratorium og møteplass hvor ungdom eksperimentere og prøve ut sine idéer i samspill med hverandre og kunstnere.

«Å jobbe med improvisasjon i TekstLab var et radikalt skifte fra balletten,
og det tok lang tid før jeg egentlig forsto dette med å kunne ha en fri, skapende lekeplass.

Det har gitt meg en plass til å vokse på mange plan, både kunstnerisk og personlig”.

– ELIAS ELVEGAARD

Elias har deltatt og vist eget arbeid i prosess ved en rekke av TekstLabs festivaler og arrangementer som Ung i kunst, Festival: Glokale Stemmer og Scratch-kvelder ved arenaer og scener som Sentralen, Skur 13, Gamle Munch, Nordic Black Theatre, i det digitale og offentlige rom. Fra 2022 har han medvirket som medskapende utøver i TekstLab produksjonen “Collective Rites” av Shanti Brahmachari.

Han har i løpet av sin tid i Inkubator vært engasjert som utøvende dansekunstner av koreografene Carl Aquilizan og BodyCartography Project v/ Olive Bieringa og Otto Ramstad.

Elias har vært invitert til å presentere eget kunstnerisk prosjekt på Talentenes Tekstival – Scenetekstivalen i Tromsø og har flere ganger medvirket som en del av Pride sitt offisielle scenekunstprogram på arenaer som Sentralen, Oslo Kunstforening og Legenes hus.

Elvegaard har fra høsten 2024 vært student ved danselinjen – samtidsdans (BA) ved KHiO, Kunsthøgskolen i Oslo.

Kunstneriske mentorer og veiledere:
Hanne Os Wold, Cathrine Bjøndalen, Shanti Brahmachari, Lars Kjemphol
og Duo MUTSUMINEIRO: Neiro Makoto Kimura og Mutsumi Kimura

Foto: Tale Hendnes

Frid Ding har bakgrunn fra dans og arbeider med tekst, lyd og film. De ble tatt opp i Inkubator programmet i 2022 og har arbeidet med å utvikle produksjonen: «Brunt hus».

Brunt hus
–”Jeg har tenkt mye på elver i det siste og hvordan de er i bevegelse. De beveger seg mot noe som binder oss sammen. Jeg har spesielt tenkt mye på Nilen og hva den betyr for familien min.” 

Hva er et hjem? Hvordan kartlegge minner? Gjennom lyder, bevegelser og ord utforsker Frid Ding tilknytningen til sin pappas familie. Brunt hus er en reise gjennom barndomsminner, opplevelser og følelser av sted og tilhørighet.

Frid Ding har vært en del av TekstLab siden 2019, og startet først i TekstLab Unge Stemmer – et åpent laboratorium og møteplass hvor ungdom kan eksperimentere og prøve ut sine idéer i samspill med hverandre og kunstnere. Frid har deltatt og vist eget arbeid i prosess ved en rekke av TekstLabs festivaler og arrangementer som Ung i kunst, Festival: Glokale stemmer og Scratch-kvelder ved arenaer og scener som Interkulturelt Museum, Sentralen, Gamle Munch, Nordic Black Theatre, i det digitale og offentlige rom. 

Frid har medvirket i flere av TekstLabs produksjoner av Shanti Brahmachari: «Collective Rites» og “InterAkt” – interaktiv skoleproduksjon på Gamle Munch, Sentralen, offentlig rom Tøyen/ Grønland, Elvelangs og Tøyen skole.

Ding har fra 2023 vært engasjert i TekstLab som prosjektmedarbeider og som kunstnerisk veileder i barn- og ungdomsprogrammet – bl.a. for gruppen: TekstLab Unge Stemmer (TUS). Fra 2024 ble de ordinært styremedlem i TekstLab og bidrar til å videreutvikle organisasjonens arbeid.

Frid er fra høsten 2025 tatt inn som student ved Høgskolen for Dansekunst, og har i løpet av sin tid i Inkubator vært engasjert som utøvende dansekunstner for norske og internasjonale koreografer som Caroline Skjørshammer, BodyCartography Project v/ Olive Bieringa og Otto Ramstad og Carl Aquilizan (tidligere Inkubator kunstner).

De har blitt invitert til å presentere egne tekster og prosjekter i sammenhenger som; Talentenes Tekstival – Scenetekstivalen i Tromsø, Pride sitt offisielle scenekunstprogram på Sentralen, Oslo Kunstforening og Legenes hus, avgangs utstilling for billedkunst: «VI SES VED VERDENS ENDE» i regi av Kunstakademiet, KHiO, samt på markeringen av kvinnedagen: “Empowering women” for Nordic Office of Architecture.

«Jeg gleder meg veldig, og jeg er så takknemlig for å få muligheten til å fortsette min reise som kunster i TekstLab inkubator programmet.

I tidligere prøverom har jeg fått utforsket og lært mer om meg selv som kunstner og person.

Jeg er spent på å fortsette den utviklingen videre i TekstLab.»

– FRID DING

Ninthu Paramalingam er utdannet samfunnsgeograf og har jobbet med tematikk om trygghet i relasjon til vold mot kvinner og minoriteter i byplanleggingsperspektiv, klasseundertrykkelse og rasisme.

Ninthu ble tatt opp i Inkubator mars 2022. Her skal hun utforske egne tekster, og utforske hvordan disse kan brukes i en tverrfaglig sammenheng ved å utforske lyd, bilder og video. Ninthu har også erfaring med radio og håper dette kan komme til nytte i sitt videre arbeide ved å jobbe med tekstbasert materiale. I TekstLab Inkubator vil hun formidle sitt politiske engasjement gjennom en tverrfaglig tilnærming og i tilknytning til hennes bakgrunn fra Eelam. Hennes politiske engasjement består i å undersøke komplekse og politiske temaer som omhandler mat som politikk, migrasjon, identitet og nykolonialisme.

Jeg er takknemlig som har Tekstlab som støtter meg og skaper et felleskap som gjør det mindre skummelt å gå igjennom de ulike prosessene knyttet til å lage kunst. 

Ninthu ble med i TekstLab Unge Stemmer i 2020 hvor hun har utviklet nye tekster og poesi om minner. I Prøverom 2021 fikk Ninthu erfaring med å jobbe med egne tekster og kombinere disse med visuelle utrykk. Ninthu har deltatt på flere av TekstLabs visninger som Scratch kveld og Festivalen Glokale stemmer på Cafeteatret og Sentralen.

Ninthu er en aktiv stemme i den offentlige debatten og er også medlem  av «Reduser Husleia», et aktivistkollektiv som mottok prisen «Årets stemme 2020″ av Natt&Dag. Ninthu er også  prosjektleder for formidlingsprogrammet «Rom» ved Rom for arkitektur og kunst i Oslo.