TEKSTLAB-METODEN
TekstLab-metoden er utviklet av Shanti Brahmachari og i TekstLab-organisasjonen over lang tid. Metoden gir spisskompetanse innen skapende kunstprosesser. Den anvendes i alle deler av virksomheten, og er tilpasset de ulike målgruppene; barn, ungdom og profesjonelle kunstnere. Vi gjennomfører interne kompetansehevende tiltak i organisasjonen, hvor teoretisk og praktisk bruk av metoden er i fokus, både live og digitalt. Vi tilbyr også eksterne kompetansehevende tiltak i form av forelesninger, seminarer og praktisk-pedagogisk veiledning for studenter innen dans og teater i TekstLab-metoden, med fokus på møte med barn og unge i skapende kunstprosesser, live og digitalt. I 2020-2024 har vi samarbeidet med Praktisk Pedagogisk Utdanning (PPU) ved Kunsthøgskolen i Oslo, Forfatterutdanningen i skrivekunst og litteraturformidling ved Norsk Barnebokinstitutt og Akademi for Scenekunst – Høgskolen i Østfold.
LABORATORIET – KJERNEN I DET KUNSTNERISKE PROGRAMMET
FAGKOMPETANSE: KUNSTNERE, VEILEDERE OG FAGPERSONER
TekstLab (2008) var helt fra starten et laboratorium der kunstnere utviklet sine idéer til nye tekster i scenekunsten, viste dem som performance på scenen, før de startet arbeidet med å lage større produksjoner. Siden den gang er programmet utvidet til å gjelde kunstnere fra alle fagdisipliner og vi utvidet målgruppen til å inkludere barn, ungdom og unge talenter. Laboratoriet er fortsatt kjernen i det kunstneriske programmet. Det er her de “nye stemmene, historiene og uttrykkene” blir til. Det er metode og arbeidsform i laboratoriet, som er TekstLabs kjernekompetanse, og som gjør at vi lykkes med å nå våre overordnede mål.
En sentral idé er å skape et frirom der alle kan uttrykke seg og eksperimentere trygt og på egne premisser uavhengig av faglig, språklig eller kulturell bakgrunn. Vi tar utgangspunkt i hver deltakers egen kompetanse og ressurser. Deltakerne utvikler historier med utgangspunkt i egne erfaringer, opplevelser og perspektiver. De får verktøy til å kunne uttrykke dette i form av dans, musikk, tekst, poesi, rap, video/bilde, ofte med fler- og tverrkunstneriske uttrykk. Arbeidsformen er preget av eksperimentering og praktisk utprøving frem til visninger og nye produksjoner. Hvert laboratorium er tilpasset til deltakerne. For de yngste er det vekt på lek og opplevelse av mestring og fellesskap, og at de gjennom dette utvikler grunnleggende redskaper til å uttrykke seg – både i kunsten og samfunnet.
Skapende kunst med tverrfaglig og interkulturelle uttrykk krever stor bredde i faglig og kunstnerisk kompetanse. Kunstnere, veiledere, mentorer og andre fagpersoner inngår i et nettverk som til sammen gjør det mulig å realisere målene om å kunne gi hver enkelt deltaker i skapende prosesser – barn, ungdom, kunstner – reell mulighet til selv å søke etter sitt personlige uttrykk.
Kunstnere, veiledere og fagpersoner i TekstLab har kompetanse innenfor, og på tvers av, områder og genre som: scenekunst, dans, koreografi, teater, regi, musikk, låtskriving, komposisjon, nysirkus, poesi, spoken word, litteratur, scenografi, dramatikk, kunst i det offentlige rom, visuell kunst, billedkunst, performance, muntlig fortelling, figurteater, kostymedesign, grafisk design, kunstkritikk, film, foto, digital produksjon og streaming, lys- og lydteknikk.
