Kategori: Produksjon

  • COLLECTIVE RITES

    COLLECTIVE RITES

    VISNINGSTIDER – UTDRAG:
    FREDAG 7. NOVEMBER kl. 18.00 | Offisiell åpning av festivalen
    TORSDAG 13. NOVEMBER kl. 19.00
    FREDAG 14. NOVEMVER kl. 13.45
    LØRDAG 15. NOVEMBER kl. 14.30

    LIVE ART PERFORMANCE – MED ETTERSNAKK:
    FREDAG 14. NOVEMBER kl. 18.00-19.30
    SØNDAG 16. NOVEMBER kl. 14.00-15.00

    OM COLLECTIVE RITES:

    Hva er fellesskap? Hvilke steder, minner og ritualer er viktig for vår identitet og betyr noe for oss? Hvordan bærer vi dem med oss? Og hvordan er forholdet mellom stedene vi bærer med oss og stedet der vi
    lever våre liv i dag? Hva er det som binder oss sammen?

    Collective Rites er både en interaktiv performance- og kunstinstallasjon som utforsker forbindelsen mellom fellesskap,ritualer og rettigheter. Sammen undersøker vi hvordan vi skaper og deler våre egne rites – små seremonier av fellesskap, tilhørighet og omsorg – samtidig som det peker mot våre rights: retten til å uttrykke seg, tilhøre og bli hørt. Verket deles på mange måter i festivalen.

    Produksjonen springer ut av vårt community arts program på Tøyen, Grønland og Holmlia der vi over tid har arbeidet med å utvikle historier og performance knyttet til identitet, stedstilhørighet og fellesskap. Utgangspunktet er forståelsen av at identitet, tilhørighet og fellesskap skapes gjennom utveksling gjennom kunst og kultur og deltakelse i felles møter og aktiviteter.

    Idé, konsept og verk: Shanti Brahmachari
    Medvirkende, utøvende og skapende kunstnere, performance: Elias Elvegaard, Frid Ding, Julie Vigeland, Anne Christina Olaussen, Nathalie Wiberg, Amelia Gòmez Snerte, Cecilie Lindeman Steen og Christine Caldino Vik Bratvold

    Arrangementene er en del av TekstLab Festival: Glokale Stemmer 6.-21.11 på Gamle Munch. Fri inngang og åpent for alle!

    FOTO:

    Collective Rites på Gamle Munch, 2025. Darja Olsevskaja / TekstLab

  • Collective Rites

    Collective Rites

  • PRIDE: Crushing Membrane / Elias Elvegaard

    ELIAS ELVEGAARD (21 år) er en ung kunstner i TEKSTLAB – en arena for nye stemmer, historier og uttrykk. Vi er stolte av å presentere visning av Crushing Membrane av og med Elias som en del av årets scenekunstprogram på PRIDE. Gratis inngang.

    CRUSHING MEMBRANE

    Membranen var ytterst på huden

    Så passerte den laget med hud

    Og formerer

    Transformerer seg 

    Til en kompakt klump

    I magen

    Som gnager på organer

    Inni

    Før den går opp i oppløsning 

    Så blir hele rommet membran 

    PANELSAMTALE: UNG I KUNST

    I etterkant av visningen inviterer vi til panelsamtalen TekstLab: Ung i kunst med Elias Elvegaard og gjester i samarbeid med Pride House på Legenes hus kl 20.30 – 1 minutt spasertur unna visningslokalet. 

    Gratis inngang på begge arrangementer.

    OM KUNSTNEREN

    Elias Elvegaard arbeider med ulike perspektiver, tekst, bevegelse, lyd og video. Elias er fra 2023 tatt opp som deltaker i TekstLabs talentprogram Inkubator, hvor unge kunstnere får mulighet til å utvikle sitt kunstnerskap og prosjekter over lengre tid. 

    Elias har vært en del av TekstLab siden 2020, først i TekstLab Unge Stemmer – et åpent laboratorium og møteplass hvor ungdom eksperimentere og prøve ut sine idéer i samspill med hverandre og kunstnere. Elias har deltatt og vist eget arbeid i prosess ved en rekke av TekstLabs festivaler og arrangementer som Ung i kunst, Glokale stemmer og Scratch-kvelder ved arenaer og scener som Sentralen, Skur 13, det gamle Munchmuseet på Tøyen, i det digitale og offentlige rom, og sist på Scenetekstivalen i Tromsø. Elias har medvirket i produksjonen “Blooming” av Carl Aquilizan, co-produsert av TekstLab, og i 2022-23 medvirker Elias også i TekstLab produksjonen “Collective Rites: Common ground” av Shanti Brahmachari. Til høsten starter Elias på høyere utdanning i dans på Kunsthøgskolen i Oslo. 

    Idé/konsept, tekst og utøver: Elias Elvegaard

    Kunstneriske veiledere: Hanne Os Wold og Hanna Filomen Mjåvatn

    Produsent: TekstLab

    Foto: Lars Kjemphol

    Arrangementet skjer i samarbeid med Pride. Visningen er en del av Pride sitt scenekunstprogram.

    OM TEKSTLAB

    -Et laboratorium for skapende kunstprosesser, idéutvikling, ny performance og produksjon. Vi skaper fremtidens kulturarv med nye stemmer, historier og uttrykk. 

    TEKSTLAB, etablert i 2008, er en kunstorganisasjon og kompetansearena med mål om å bidra til økt mangfold i kunst og kulturlivet. Intensjonen med prosjektet er å få frem nye stemmer, fortellinger og uttrykk ved å gi deltakerne mulighet til å utvikle egne idéer, konsepter, eller utkast til tekster i individuelle, kollektive, tverrkunstneriske og interkulturelle prosesser.

    TEKSTLAB INKUBATOR er et individuelt tilpasset talentprogram, et frirom for utvalgte unge kunstnere som vil være skapende og utøvende. Her kan de utvikle sitt kunstnerskap, nettverk og kompetanse til å bli sterke stemmer og aktører i det frie kunstfeltet. TekstLab Inkubator styrker kunstnerisk og kulturelt mangfold, likeverdighet og likestilling i kulturlivet. Programmet løfter frem unge skapende kunstnere med ulik kunstnerisk og kulturell bakgrunn. De unge kunstnerne er sterke stemmer i alle kunstfelt – musikk, scenekunst, litteratur, billedkunst, film, flerfaglig og tverrkunstnerisk. I dag utgjør de en ung generasjon kunstnere som er i ferd med å erobre scener, gallerier, konsertsaler og festivaler lokalt, nasjonalt og internasjonalt. Hver deltaker får skreddersydd tilbud med mentoring, veiledning og faglige ressurser tilpasset sitt kunstnerskap, prosjekter og produksjoner. 

    TekstLab er støttet av Oslo kommune, Sparebankstiftelsen DNB, Kulturrådet og Talent Norge. 

    www.tekstlab.com

  • TekstLab InterAKT med DKS

    TekstLab InterAKT med DKS

    Vi besøker Løkenåsen skole i Lørenskog gjennom Den kulturelle skolesekken med TekstLab InterAKT: Heldags interaktiv performance workshop